[动漫设计] 如何学好动漫制作？动漫制作技巧！

        如何学好动漫制作？动漫制作技巧！想自学绘画，却不知道怎样入门？今天小编就给大家分析一下。大多数人还是选择系统报名培训机构来快速提升画技，那么今天小编就带大家来看看如何学好动漫制作？动漫制作技巧！

        很多年轻人喜欢漫画，尤其80后90后，很多人希望可以自学漫画，然而自学成才的比例是多少，自学又有什么困难的，下面给大家分析一下。 1、 如果你想要学漫画，首先得扎好基础—素描(传统美术技巧)。并且，了解在漫画制作需要运用的相关传统美术技巧和学习重点。

        名动漫自选网课课程，双师双直播，“学”和“习”分开，老师主直播讲大课，导师直播辅导，陪着你做作业，有问题立刻可以解答。课程系统完善，学得好学得快，效果不亚于实体学习。学习奖励机制，引导，监督你，变成一个自律的学习者。高效特训，帮你战胜懒癌。

        区别传统美术与漫画设计上的不同之处(包括夸张表现的冲突，不规则设计以及所谓的意识流)。区别传统美育术与漫画绘制上的不同(包括工具的运用方面)。

        2、 了解漫画制作流程，并且掌握每个流程的制作方法：完稿制作→故事文字大纲→构图稿→草稿→电脑加工→文字编辑→出版。

        3、 学会创作漫画的故事大纲，并编写漫画故事全部连接部分细节，文字分镜。

        4、 进入人物造型设计部分的训练： (此部分训练需要长期积累，在没有专业老师辅导情况下约需1年时间不间断练习方可达到基础标准)。

        a. 初步了解人体结构、骨骼、肌肉走向等;。

        b. 学会使用各种面部表情塑造人物性格;。

        c. 人体关键部位的比例与表现方法，加深对人物身体结构、骨骼、肌肉各部分构成的了解。区分卡通动漫人物与实际人物的差别，以及夸张的表现效果。学会用素描线条的方式，临摹除头以外人体关键部位，并用素描方式表现出人物的大体明暗。多个人物的组合方式，和明暗表现。

        d. 开始在画中区分男性，女性整体各种身体形态的特征，人物处于各个不同体态时，元素的变化与表现。人物全身形态：胖、瘦、高、矮的表现练习。

        5、 色彩练习，了解色彩的基本知识、原理、色彩之间的搭配、在简单的物体线稿上进行上色练习;学习动漫的上色方法;自然物体材质的表现方法。(色彩在没有专业老师辅导情况下约需1年时间不间断练习方可达到基础标准)。

        6、 了解场景类型种类，历史和发展、分类。设计动漫场景中的各种小建筑，并学会如何设计草图。学习动漫场景中各种小建筑的上色。训练自然场景中树、云和山的绘制方法。将前面设计的漫画场景建筑加到一个自然场景中，完成大幅场景构图，并完成上色。

        7、 最后可以运用所有掌握知识创作自己的漫画作品 1)漫画作品构图稿。 ①以文字大纲为基础绘制分镜构图稿 ②分镜的构图与摆放方法 ③人物与背景的组合方法 2)草稿的绘制(手绘的细节)。 3)完成稿的绘制(电脑软件的绘制)。 4)后期作品的加工(网点和色彩的加工)。 这些便是自学漫画需要掌握的技术与知识，如果有大把时间，你可以这样去尝试，但如果希望能短时间内掌握漫画技巧的人们，还建议能找个专业的学校找个专业的老师教导，这是学习漫画唯一的捷径。

        本期如何学好动漫制作？动漫制作技巧分享结束啦，你是否收获满满呢？想要了解更多的同学可以每日打卡名动漫网站喔！