[板绘教程] 零基础如何自学板绘？学习板绘教程

2022-05-07

零基础如何自学板绘？学习板绘教程，随着游戏行业不断发展，数字艺术创作得到快速发展。想要入行或者喜欢这个行业的同学们，你们还在等待什么呢？

板绘新手在练习绘画时，质量和速度哪个更重要？速度跟质量并不是二选一的问题！如果你真的画得好，是可以画得又快又好的。因为速度是跟熟练度相关的，也就是说有丰富经验的画师，速度和质量是可以由他自己控制的。

尽管有被疫情影响，但是CG行业整体的薪资水平还是占上风的。这个行业对于新人的待遇，没有有像其他的行业，是很看重资历的，那样对于新人是不太友好的。名动漫始创于2008年，是广州名动教育咨询有限公司旗下知名的CG职业美术教育培训品牌。名动漫的网课职业班在疫情期间获得广大学员的一致好评。教学团队从课程研发到教学执行，始终一丝不苟，为学员来“精英化”课程效果和体验，多数毕业学员拥有职业水准。

对于新手来说这种对比不是比速度跟质量，而应该是：数量与质量=速度/高完成度的问题。但这个东西同样不是二取其一，只是孰轻孰重的问题，也需要针对不同学习阶段的需求，合理取舍。

对于新手来说，其实有一种方法是可以很好的去平衡数量与质量的取舍问题的。

且听我细细道来：比如这张图，不用管具体是啥效应，相信很多学画画的同学都会觉得：太真实了。。

如果大家想要学习绘画的话，可以去名动漫网站看一下，里面有大量的绘画学习资源、教程、素材。

更真实的还在后面，我们再对应上质量/数量来看看。

下面这个也只是名动漫基于接触新手的经验之后的大致总结。

虽然不一定注重质量都会变成这样的结果，但是这种情况的心路历程一般是：因为通常你开始喜欢画画，就会画很多，但是质量肯定不是很高对吧；然后就开始临摹什么的，相对也肯定会有一些质量的提升；接着你就会越来越想把每张图，甚至每一笔都画的很好，那么速度跟数量也就下来了；但是，就会开始发现有越来越多的问题解决不了，觉得自己画的越来越差；之后可能对质量也越来越力不从心，想提高数量也会觉得画的不好，进行不下去；之后可能就一蹶不振，质量跟数量都持续走低。。。

反而，如果你有一套更系统的学习体系的话。其实应该大致是这样的：可以看到，整体来说还是数量占据更多的比重，甚至你可以跟前面那张图对比，几乎有种呈镜像的区别。为什么这样合理呢？

1、比如最开始，你有兴趣想画，其实应该去仔细认真的学习最基础的理论知识。比如透视、人体比例、线条的掌握这些基础内容，带着理论去画其实不会太难难，但要画明白。因为不是为了画的多好，是画给脑子的，要让自己知道，为什么这么画。

2、有了一些基础之后，你就要去多练，这时候练的是手头熟练度，也就是磨合工具，结合基础理论到具体表现，但是同时也要尽可能保证基础知识的正确性，其实也是充分理解基础。

3、有了手跟脑对基础的熟练度之后，就更要趁热打铁，继续加大训练的数量。就是画各种速写之类的，不要纠结某一张画好不好的问题，而是针对每个训练目的去多练。

4、数量上来之后，你也会越来越了解自己的优缺点，这时候就可以除了有目的训练之外，增加一些摸鱼，来应用训练结果和开始培养自己的创作的思维。这时候的摸鱼不一定要很高完成度。

5、之后就是在摸鱼中发扬训练结果的优点，总结的缺点就拿去用针对性的训练尝试解决。这样形成一个正循环，然后优点足够的时候就可以尝试提高完成度，画一下长练习。

之后可以慢慢脱离新手的阶段，当然具体的日常训练量跟时间高低投入的质量也因人而异。只不过很多大佬画师普遍是保持「不间断的小练习、较多摸鱼」+「一些商稿、一部分精致的个人作品」这样的一个比例。

所以还是要有量变去引起质变，再来稍微说一说中间最关键的部分（后面也会回答题主第二个关于速写的问题）：1.训练需要有训练目的性、针对性训练目的得是客观的、具体化的。

不能说我今天的训练目的是画的更好看、或者我这张的训练目的是把男生画的帅、把那种xx的感觉画出来。这些词本身定义就有很强的主观性，也不具体。那么应该怎么样呢？

比如：我今天就训练把握男性日常站姿的动态趋势。明天我训练女性日常坐姿的头身比关系。后天训练一些非日常动作的动态趋势。

另外就是，明确了训练目的，画的时候就一定要针对训练目的去画。训练动态趋势，就不要画着画着又突然想去画什么五官神态、衣服褶皱这种“多余”的东西。

而这个阶段会有大量的临摹，但临摹不是为了画的跟素材一模一样，而是去学习你需要的部分。所以临摹的时候也要代入训练目的，或者根据训练目的去找素材来临摹。临摹就像是看了一遍标准答案，然后你再去写生的时候就通过自己的观察结合临摹时候的所得来再“解一遍题”。

2.训练需要循序渐进这个就很好理解了吧，比如我刚开始学习人体速写：先主要能用简单线条把握头身比，再到观察动态趋势，然后把握身体角度、朝向，最后再加上五官神情、衣服褶皱、疏密搭配等等。

另外时间上也同样是循序渐进，最开始画头身比、不熟悉，需要想需要观察，那么为了画对画准，10分钟、15分钟一张都可以。然后以尽可能画准为前提，训练目的不变，慢慢再缩短时间。

很多萌新对画速写有疑问：“速写为什么要画的很快”？也在这里做一下解答也许你可以为了画准，而超时，但是每张的训练时间是一定要设定的，速写的速度是为了训练协调脑的观察力、手的控制力，都更精准的集中在最核心的内容上，也就是聚焦在训练目的上。

比如10分钟内画出一个标准的人体动态，所有时间和重点应该投入到动态表现上，画的时候没必要去抠细节，画的多完美，重点在于表现动态的准确合理，出个大草稿也没毛病，因为只是练习阶段。

而每次缩短训练时间，就是逼着自己学会总结前后经验、思考如何取舍才能又准又更快地完成这一张的训练目的。

转自知乎用户@鸟川芥3.不同类型的“速写”这也是回答为什么速写要画快的原因之一，看完你就知道了。

人体速写、体块结构速写体块体积速写循序渐进，慢慢变复杂头像光影速写韩国画师PIGEON作品头像配色练习韩国画师PIGEON作品场景黑白灰分解练习人物剪影、大构成分解练习场景构图分解练习场景配色练习国人画师俊西junc作品你说这么多门类要练，再加上不同门类里，有人体的各种动作、体积的各种角度、光影的各种情况、颜色的各种搭配、场景各种构图、设计的各种构成方式......有这么多那么多的可以思考、需要练习的内容，你不画快点，用速写的方式练习、总结的话，你怎么快速进步？怎么跟别人比？要是追求质量，能一张里面全部包含进去吗？

4.训练之后要结合运用，摸鱼/长练习像前面说到的去练了那么多之后，必定会了解到自己的优点、缺点，而且可能会觉得枯燥、很累。其实这时候去摸鱼、画一些自己喜欢的，想画的。

不仅是放松自己，也是去发现自己的兴趣点、擅长的内容，为以后的创作做准备。